16 mai
Já imaginou carregar suas coisas dentro de um livro? Pois é! Faz todo sentido quando o assunto são as bolsas criadas pela Designer Olympia Le tan, ela criou clutchs divertidas que imitam capas de obras literárias.
Em fevereiro ela apresentou na semana de moda de paris. O Gato de Botas e chapeuzinho Vermelho são algumas das novidades.
Kate Spade também assinou modelos, que são vendidos no Brasil:
A Thelure criou modelos de Romeo e Julieta e Lolita para sua coleção de inverno 2014.
O que acham?
15 mai
Karl prova mais uma vez que é multitalentoso, e faz uma homenagem aos 100 anos da abertura de uma das primeiras lojas de Chanel, aberta em Deauville na França.
O estilista dirigiu, ele mesmo, o filme em curta metragem Once Upon A Time (“Era uma Vez”), no qual a atriz Keira Knightley representa a grande estilista Coco Chanel quando jovem, e nos transporta para o coração da fantasia francesa, com um chic preto-e-branco que inclui a origens humildes da personagem.
O desfile de modelos adoça ainda mais a homenagem, com as participações especiais de Lindsey Wixson, Saskia De Brauw, Stella Tennant e Tallulah Harlech em um filme em que enredo e roteiro são coadjuvantes: quem rouba a cena são os figurinos, como seria de se esperar.
A data é 1913, na cidade litorânea de Deauville. Gabrielle – ou Coco – acaba de abrir uma nova loja de chapéus e animadamente espera seu primeiro cliente ao lado de sua tia Adrienne (Clotilde Hesme). A ansiedade pelo novo negócio borbulha nos olhos da jovem estilista.
O filme é falado em francês, e infelizmente as legendas não são em português, mas em inglês. Ainda assim, é um filme que basta ver.
Um teaser de “Once Upon a Time”, que estreia no dia 8 de maio no site oficial da marca, foi divulgado pela Chanel. Veja aqui.
14 mai
Gosta de arte? De grafite? De natureza? Então encontrou a arte certa para expressar suas opiniões! È o ecografite ou grafite de musgo, ao invés de tinta e spray usa-se o musgo. Uma forma de cultivar a natureza em meio ao concreto das grandes cidades.
Vários artistas já trabalham com esta técnica ao redor o mundo, e um deles é a inglesa Anna Garforth. Com materiais pouco convencionais como grama ou biscoitos (sim biscoitos!) e projetos surpreendentes, a artista consegue encontrar sinergia perfeita entre meio ambiente e mensagem.
Com peças conceituais e trabalhos encomendados, seu material mostra soluções criativas e inspiradoras que abrem os olhos de outros profissionais para a exploração de alternativas na comunicação.
O que acharam? Vamos fazer arte?
13 mai
Para apresentar sua coleção Resort, Chanel desembarcou em Singapura. Karl que é conhecido por sempre escolher lugares super luxuosos desta vez deixou de lado a sofisticação e escolheu um lugar com piso de cimento e paredes descascadas.
Com riqueza de texturas e detalhes, marcas registradas, a grife mostrou, em meio às suas peças, plumas, recortes em tule, rendas, correntes e, é claro, suas icônicas perolas que se repetem em vários looks da coleção.
A cartela de cor permaneceu sóbria com o preto e branco como grandes estrelas, dividindo espaço ainda com tons como nude e cinza. Na estamparia, grafismos ganham toque étnico.
Apostando em shapes mais larguinhos, a calça pantalona oversize vira aposta da grife, a propósito linda!. Peças em couro também são pontuadas em meio a uma coleção na qual, em sua grande maioria, apresenta peças feitas para o calor, com maiôs e vestidos com recortes vazados.
08 mai
Paul Dentro ou fora dos Beatles, Paul McCartney é um dos personagens mais influentes do cenário musical do século XX.
Não, a atual turnê do músico pelo Brasil não passa por São Paulo, mas, você poderá cantar junto clássicos do astro na programação que homenageia o ex-beatle no Sesc Pompeia, que reúne artistas brasileiros como Pitty, Bluebell, Leo Cavalcanti, Mauro Motoki e Hélio Flanders.
As apresentações acontecem nos dias 10, 11 e 12 de maio e os ingressos para o espetáculo custam até R$ 24.
As apresentações de sexta e sábado começam às 21h30. Já no domingo, o show terá início às 18h.
Para mais informações acessem o site do Sesc:
07 mai
Na abertura da exposição Punk: Chaos to Couture’ que aconteceu no Metropolitan Museum of Art de Nova York, o que contava mesmo eram os looks das celebridades, estrelas pop, top models e fashionistas que passaram pelo tapete vermelho estendido na porta do museu.
A exposição inclui 100 estilos punks que vão de meados dos anos 70 em Vivienne Westwood e a boutique em Londres de Malcolm McLaren e imagens do Sex Pistols a exemplos do impacto do punk na alta costura. Alem de designers como Alexander McQueen, Helmut Lang, Miuccia Prada e John Galliano “Punk era tudo sobre a comemoração do indivíduo, celebrando a criatividade e não ter medo – de ser corajoso na sua auto-apresentação e ser corajoso na sua declaração de moda” Andrew Bolton, curador da exposição, disse em entrevista à Reuters “Eu acho que todos esses elementos impactaram muito na moda” acrescentou. A exposição abre oficialmente no dia 9 de maio e vai até 14 de agosto.
“The Met. Gala anual, é conhecido no mundo da moda como “O Oscar da Moda”, é em grande parte orquestrada por Anna Wintour, editora-chefe da Vogue que usava, um vestido Chanel floral rosa pink, que disse ser a cor que simboliza o movimento punk.
Veja o restante dos looks mais comentados:
Anna Wintour
Ashley Olsen
Mary-Kate Olsen
Cameron Diaz
Taylor Swift
Madonna
06 mai
O clássico já conhecido bicolor, veio com força total neste inverno. Com diferentes combinações, reinou nos desfiles internacionais.
Listamos algumas das combinações que já estão no street style das fashionistas e alguns produtos destes hits para nos inspirarmos.
O clássico dos clássicos: Preto e off White na passarela da Chloé:
1-Scarpin
2-Scarpin
3-Sapatilha
4-Scarpin
O super invernal Preto e havana na passarela de Jason Wu:
1-Sandália
2-Bolsa
3-Scarpin
4-Bolsa
O fashion e romântico: bordo e nude de Isabel Marant:
1-Slipper
2-Bolsa
3-Scarpin
4-Sandália
O Barroco preto e dourado de Dolce e Gabbana:
1-Slipper
2-Sapatilha
3-Scarpin
4-Sandália
03 mai
Entra inverno, sai inverno e o Animal Print continua clássico, fashion e atemporal!
Que tal se inspirar nele para o look de sexta-feira?
02 mai
Isso sim merece comemoração! Comprar um presente para sua mãe e, de quebra, levar outro pra você. Pois é, vá até uma loja Shoestock, escolha o presente que sua mãe merece e leve uma flat super curinga de presente para você!
18 abr
Fizemos um resumo do que rolou nos primeiros dias do Fashion Rio:
2nd Floor:
O estilista Thiago Marcon se inspirou na década de 1960 e na Pop Art de Roy Lichtenstein.
A marca brincou com formas e cores, misturando geometria com o calor das cores cítricas que aparecem apenas no final do desfile. No começo o branco reinou na passarela logo após começa a se misturar com preto e branco. Também foram usados poás que começaram pequenos e terminaram maxi nos looks mais coloridos.
Detalhe para os óculos redondos e super divertidos!
Algumas modelos desfilaram com chapeuzinhos de enfermeiras, formando assim uma personagem que lembrou as enfermeiras de Richard Prince.
A cenografia foi feita por Roberta Marzolla que fez uma conexão com a principal estampa da coleção os frasos de remédio, foram usados quatro mil garrafinhas para compor o cenário.
Filhas de Gaia:
A dupla mostrou um desfile com muitas opções: longos com estampas equestres, peças minimalistas com recortes geométricos, muito p/b, longos com maxi poás e longos com maxi flores aplicadas. Também foram vistos babados de origem latina trazendo muita sensualidade para a coleção, a mesma sensualidade que foi aplicada nos sapatos que estão MARAVILHOSOS e em mangas de um ombro só.
Alessa:
Ao som de Caetano “Canto de um Povo de um Lugar”, a marca fechou o primeiro dia do Fashion Rio com um desfile que remete ao safári, a fauna e a flora. O tema que já foi muito explorado pela moda, reapareceu aqui de maneira fresca e delicada, especialmente no que diz respeito a cartela de cores que tem muito verde pistache, rosa e bege. E no trabalho com guipur e na renda floral.
Blue Man
A marca uniu duas referencias familiares: o gosto por historia e antiguidades e a paixão pelo tropicalismo. No desfile muitas prints elementos portugueses como os azulejos e referências ao Império juntam-se a paisagens tropicais de flora e fauna em um mix maluco de estampas, mas que funciona bem para a Blue Man. “É o paraíso tropical que recebeu o império. Pegamos a estética da época e trabalhamos com ela de uma forma mais divertida”, conta Thomaz. (diretor criativo)
Coven:
Com expertise na técnica do tricô, a Coven explora texturas e formas com uma coleção delicada e feminina. Os vestidos longos com transparências remetem às asas dos insetos e estão entre os melhores looks. Já as peças do início da apresentação (fotos 2 e 3), na ótima combinação de cores nude + cinza azulado, também revelam como a marca consegue trabalhar o tricô de maneira fresca e usável.
Iódice:
O foco está nos vestidos que aparecem ora sensuais, ora ingênuos. O justo sexy se contrapõe aos fluídos em tons suaves. A silhueta está mais limpa, sem complicações e muito leve, não apenas nos vestidos, mas nas calças, shorts e jaquetas. Há peças para mais tipos de mulher do que a marca costumava mostrar em desfiles passados.
Espaço Fashion:
Espaço Fashion teve como ponto de partida as cidades, seus contrastes e sua energia. “A gente começa a perceber que os limites geográficos se estenderam, se relocaram”, explicou a diretora de estilo Camila Bastos, apresentando elementos urbanos que foram transpostos para a coleção: o sportswear, com suas formas mini e máxi e o uso de cordas que lembram cadarços de tênis esportivos; a street art; e a estética caótica das favelas, transformada em estamparia geométrica-abstrata. Firme na sequência de bons desfiles da grife, esta apresentação foi redonda em todos os seus elementos, à trilha energética e aos acessórios bem pensados.
Andrea Marques:
A estamparia, elemento caro à estilista, ainda está aqui, mas de forma menos presente. Em seu lugar, muito branco e preto & branco, uma tendência mundial, e cores suaves, que Andrea chama de “tons sorvete”. “É um minimalismo suave e mais sensual”.
A coleção tem 25 looks, todos usáveis. Shorts, jaquetas, calças, tops e muitos vestidos, com ou sem estampas, brancos ou coloridos, em formas retas e alongadas e que exalam suavidade e feminilidade. A estampa de margaridinha dá um efeito gráfico interessante e delicado, assim como os bordados graciosos de madeira e cristal. Para completar, bons acessórios os mocassins brancos e os óculos de madeira criados pela marca paulistana Notiluca.
Sacada:
“Estamos chamando essa coleção de Costurando Arte, e fazendo uma ligação entre as artes plásticas e a moda”, explicou a diretora de estilo Beti Speiski.Essa relação, como ela mostrou, foi feita por meio do aspecto artesanal da coleção, por exemplo, nas peças feitas todas à mão com tiras de diferentes tipos de seda formando um xadrez, ou nos modelos de tiras de rolotê. A estamparia também foi toda feita manualmente. A cartela de cores incluiu o branco e o marfim, mas o destaque ficou com os looks em tons vibrantes de Pink, esmeralda, laranja e amarelo.
TNG:
A tng se inspirou em dois grandes festivais indianos para compor o seu Verão 2013/14: do Holi, Festival das Cores, que comemora a chegada da primavera e é famoso pela imagem de seus participantes cobertos de pós coloridos, a marca se apropriou da cartela de cores: pink, verde-água, azul bic e laranja, que aparecem também na lavanderia tie-dye bem colorida. Do Divali, Festival das Luzes que celebra a vitória do bem contra o mal, vem o brilho do paetê e dos materiais que refletem a luz — repare nos tênis do desfile. “A ideia era mixar essa história da Índia com uma cara meio sportswear hip-hop, então tem essa pegada da Índia, mas o cara vem de boné, tênis, meia, um shortinho de academia, moletom canguru, e muita sobreposição”, explicou Enrico Paschoal, estilista da tng, destacando a lavanderia tie-dye, os acessórios e a mistura de Índia e sportswear como pontos a se prestar atenção.
